今夏上映的纪录片《布达拉宫》，在许多观众心中“种草”了西藏绚烂多彩的非遗技艺，也让更多人认识了豁达开朗的藏族唐卡（昌都嘎玛嘎赤画派）国家级非遗传承人嘎玛德勒。在他对生命有限与艺术不朽的思考背后，是一个唐卡画派的传承与创新。

记者9月在西藏昌都市卡若区嘎玛乡见到92岁的嘎玛德勒时，他坐在家中的暖阁里作画，外孙丁增平措从旁协助。

嘎玛德勒是第十代传人，丁增平措是第十一代传人，中间错过了一位女性——丁增平措的母亲。

“过去唐卡传男不传女，所以妈妈没有学到；但现在，我和外公的观念都更现代：传承唐卡，男女都一样。”“85后”丁增平措说，“我和妻子有2个女儿、2个儿子，希望他们都能成为画派的传承人。”

嘎玛德勒出身嘎玛嘎赤画派技艺最主要的传承家族，与嘎玛寺相伴而生。长期以来，老人不分亲疏远近，免费对所有上门学生倾囊相授。

今天，嘎玛乡的唐卡画师几乎都是嘎玛德勒的弟子或再传弟子。他的500多名徒弟，更遍布西藏和四川、云南等省份，传承和发扬画派。

受嘎玛德勒影响，丁增平措2015年成立嘎玛嘎赤唐卡画院，为农牧民学生提供免费教学和吃住，现已培养上百名学生。“我和外祖父都希望能把画派传承下去，也让更多人有一技之长。”丁增平措说。

如今，嘎玛德勒每天作画几个小时，每周还到外孙的画院授课一次，学生们兴奋不已。

1999年出生的仁青郎加是嘎玛德勒亲戚中的曾孙辈，7岁起学习唐卡。

“我的第一幅唐卡漆画作品《指小路尊者》，给我指了一条大路。”在福建援藏工作队支持下，仁青郎加2018年在厦门接触了漆画，精美作品让他眼前一亮，“这是内地传承千年的成熟技术，不怕潮湿，用布一擦就可清洁。我想，这是发展唐卡的新方向。”

借鉴宋代以来青绿山水的用色与晕染技巧，嘎玛嘎赤画派唐卡迎光看时，熠熠生辉；偏移角度，光泽变幻。用黄金、玛瑙、蓝铜矿石、孔雀石、白垩等矿物研磨而成的唐卡颜料，避免了虫害，延长了寿命。

唐卡漆画不用矿物原料，改用植物大漆和蛋壳镶嵌，创新力度空前。仁青郎加把作品拿给嘎玛德勒看时，老人摩挲了一阵，说：“特别好！你坚持做下去。”

目前，昌都全市已有200多位唐卡漆画画师，4个区县设有工作室，去年交易金额超160万元。他们今年计划成立艺术协会，未来联合巡展、寻找藏家。

“目前我在调研东南亚市场，我们的唐卡漆画在当地很受欢迎。”多次参加上海进博会等国际性展会后，仁青郎加越发认识到，唐卡与漆画的结合是市场的选择、时代的必然。

大到卷轴、小到牌饰，几经创新，唐卡作品已在西藏各地的文创商店随处可见。

“树有千条枝，树根才是本。”嘎玛德勒教导学生时说，不论大小，画师绘制唐卡时要净手，保持内心的宁静与虔诚。

嘎玛嘎赤画派有自己的作画规范，倾注了嘎玛德勒毕生心血。它系统总结了画派的技术细节，人物形体、动作造型都颇具特色。老人每年都到拉萨的布达拉宫、大昭寺采风，观察壁画和唐卡，一呆就是一个星期。两处世界文化遗产的工作人员，也给老人以礼遇。

今年16岁的才仁桑珠是仁青郎加的师弟，凭着一腔热爱，初中毕业后进入嘎玛德勒弟子曲英江村开办的玛吉阿妈唐卡画院。“我们也会用唐卡漆画复刻老唐卡的图案，收藏者更便于保存。”他说。

“唐卡是一种绘画艺术形式。嘎玛嘎赤画派可以画山水、画动物，画家乡风景和风土人情。”丁增平措设想，或许有一天，唐卡嘎玛嘎赤画派眼中更加辽阔的大千世界也能被系统总结。新华社记者魏冠宇、沈晓朦、侯韶婧